近年来，服装艺术显示出来的形式越来越多，有时还比较玄奥。不仅让很多设计师有些摸不着头绪，而对于怎样看待服装艺术、领略并感受服装本身的语言，成为今天网络时代“注意力”经济中的“眼球之战”。那么这些设计的灵感来源，都来自哪里呢？
今天小C就跟大家盘点哪些世界顶级服装设计师的设计灵感来源！
1
自然风光、动物、植物
“在大部分设计师眼里，自然永远是最好的灵感来源。而时装界总是从鬼斧神工的大自然中汲取新鲜灵感。新图案、新颜色、新质感，大自然母亲总是给予我们取之不尽用之不竭的创造力。我们不设计服装，我们只是大自然的搬运工。”
无论是服装设计师还是图案设计师，灵感是保证持续性创新力和生命力的关键。
大自然不缺美的东西，而缺乏发现美的能力。这种能力对于设计师而言极为重要。这种能力即是灵感，它需要设计师长年累月的实践积累及受外界因素的激发时突然出现的创作契机，而这种契机具有偶发性。
设计师通过观察自然中的美丽色彩、形态，产生回归自然的愿望。比如，自然界中的花草树木的色彩和形态、天空云彩的绚丽、鸟兽的形态、山川河流的层叠等自然元素能可使人和自然形成协调，使设计的服装作品体现出独特的艺术思想。
2
建筑
“当建筑轮廓运用于服装、图案设计中，无论线条还是轮廓都贴合人体结构，廓型与颜色结合现代都市，将女性柔美与冰冷建筑的强势感融合，由内而外散发现代女性精致魅力却依然独立的姿态。”
3
艺术作品
“几乎约定俗成，设计师在发布新作品时都要为其冠以一个鲜明的主题，甚至会被追问“灵感来自于何处”。但无论多么变化多端的答案，却终究逃不脱“艺术”的范畴。艺术一般被认为是最高贵、更无价的东西，因此每一季的时装发布，总能听到各种艺术家和艺术流派的名字，若隐若现却又意图明显。”
4
生活品
“设计灵感不仅仅来自波澜壮阔的大自然，也不仅仅来自宏伟高大的古建筑，更不仅仅来自神圣气息的艺术品，而更多的灵感其实是来自生活中很多琐碎的事物。”
